МИ ПАМ'ЯТАЄМО: Моріц Розенталь
На зламі століть слава Розенталя, як одного з найкращих піаністів світу, відкривала всі двері. По друзях Розенталя можна вивчати цілі епохи: Альберт Айнштайн, Іван Тургенєв, композитори Брамс і Штраус, гросмейстер Капабланка
На переломі 19-го і 20-го століть піаністи нагадували сьогоднішніх рок зірок - їхня слава неслася світом, а імператори і президенти жадали зустрічі з ними. Однією з найяскравіших тодішніх зірок був львів'янин Моріц Розенталь.
Його геній, як завжди, був обумовлений величезним природним талантом та невтомною працею. Однак унікальність Розенталя також пояснюється його геніальними вчителями - від директора Львівської консерваторії Кароля Мікулі - учня Шопена, Ференца Ліста, чиїм останнім учнем був сам Розенталь, до Йоганна Брамса та Іоганна Штрауса - близьких друзів Розенталя. З огляду на його величезний природний талант, хто ще міг проникнутися задумами цих великих композиторів краще за Розенталя?
У своїй автобіографії Розенталь описав місто, в якому він народився в 1862 році, виріс і став музичним вундеркіндом, як "висококультурне місто, яке було зобов'язане своєю життєздатністю різноманітності багатьох культур".
Батько Розенталя був професором у Львівському університеті. Один з перших спогадів дитинства Розенталя - "лекція" його батька з приводу утоплення Понятовського і негайна поїздка на Пелчинський став у сухопутному Львові на уроки плавання. Ці уроки стали в пригоді пізніше, коли Розенталь переплив італійське озеро Комо, щоб побачитися з його другом, відомим піаністом, Антоном Рубінштейном.
У Львові Розенталь почав грати на старенькому піаніно, яке коштувало не більше 50 гульденів. Піаніно було настільки немічним, що коли зовсім юний Розенталь сідав грати, слухачі боялися, що інструмент розпадеться на частини. Свій перший урок піаніно Моріц отримав у 7-річному віці від скрипаля львівського театру Скарбека – герра Венцеля Галата. Після декількох місяців уроків Галат відкланявся, заявивши що Моріц вже вміє все, що Галат вмів сам - врешті-решт він був скрипалем. Батько Моріца мав два вибори у Львові - дуже дорогий Кароль Мікулі, відомий учень Шопена і ректор львівської консерваторії, або Луїс Марек, який наробив багато галасу у Львові своєю віртуозною грою. Розенталь знайшов Марека в його салоні, він грав власну композицію, названу «Вальс-будуар» з відповідним змістом. Почувши композицію, Розенталі розчаровано пішли геть і попрямували до Мікулі. Мікулі, крім репутації найславетнішого музичного вчителя у Львові того часу, був відомий своїм прямим характером. Якщо він був розчарований виконавцем, то з квасним обличчям посеред виступу піднімався з крісла у першому ряді й полишав театр. Десятки його учнів у залі моментально слідували за ним, перериваючи концерт.
Так було і з концертом Ганса фон Бюловa, відомого німецького піаніста, що гастролював у Львові. Розенталь спостерігав, як Мікулі, зітхнувши, підвівся зі свого крісла в театрі Скарбека. Його 30 учнів з високо піднятими головами пішли за ним. Після цього у батька Розенталя сумнівів не залишалося: незважаючи на високу ціну, Мікулі став учителем Моріца.
Тріо музикантів, організоване Мікулі, давало щотижневі концерти у великому залі львівської Ратуші, який неодмінно був заповнений до краю. Сам Мікулі грав на піаніно. Львівський дебют Розенталя відбувся під час фестивалю Міцкевича у Ратуші. Ім'я 13- річного Розенталя було поряд з ім'ям Мікулі на афішах, розклеєних по Львову. Моріц згадував, що він назавжди запам'ятав почуття власної відповідальності, коли побачив своє ім'я на міських кам'яницях. Моріц готувався до концерту щодня. Мікулі запрошував чимраз більше й більше друзів на репетиції, щоб Моріц звик до виступів перед публікою. Мікулі навіть відправив Моріца до відомого львівського танцювального вчителя монсеньйора Кавецького, який навчив Розенталя елегантним поклонам. Уроки Кавецького для Розенталя були набагато складнішими, ніж уроки Мікулі. "Ти - піаніст, а не танцюрист", - сказав Мікулі.
Дебют пройшов чудово. Після концерту Розенталь і Мікулі відправилися в ложу губернатора, де Розенталь був засипаний компліментами від губернатора і Мікулі, хоча для юного піаніста похвали від Мікулі були набагато важливішими. Десятиріччя потому, Розенталь вважав, що він зобов'язаний своєю легендарною технікою саме Мікулі, який похований на території Вірменського собору у Львові.
Тим не менш, думка губернатора також не минула намарне. Галицький сейм виділив Моріцу щорічну стипендію для вдосконалення своєї майстерності у розмірі 300 гульденів. Голова Моріца закрутилася: "Найвищий законодавчий орган у моїй рідній Галичині виявляє інтерес до моєї музики! - писав Розенталь. - Доля повернулася до мене обличчям в Лемберзі".
Однак незабаром Розенталь відправився у тому ж напрямку, що й всі інші талановиті львів'яни того часу – до Відня. Коли відомий музикант, учень Ференца Ліста, Рафаель Йозеффі, прибув з виступами до Львова, він почув виступ Розенталя і моментально запросив Моріца до Відня.
Цікаво, навмисно чи ні, дороги Розенталя перехрестилися з його всесвітньо відомими земляками. У Відні Розенталь часто зустрічався з Йозефом Ротом. У 1927-му, коли Розенталь не зміг відвідати бенефіс Марцеліни Сембріх, він з жалем написав організаторам: "Я теж народився у Лемберзі і ми разом з Марцеліною в цьому місті брали уроки теорії гармонії у проф. Сломковського." Для обидвох - Розенталя і Сембріх – Мікулі був головним учителем. Наприкінці 30-х Розенталь виступав разом з диригентом Нью-Йоркської філармонії Артуром Родзінським, який також почав свою кар'єру у львівській Опері.
Там же, у Відні Розенталь потрапив на прийом до легендарного Ліста. Суперництво за місце учня Ліста було неймовірним. Моріц виступав останнім з групи талановитих молодих піаністів-претендентів. Вислухавши гру Розенталя, великий маестро звернувся до суперників юного львів'янина просто: "Ви так не зможете, чи не так?". Маестро зробив свій вибір.
На фото молодий Моріц перший зліва у верхньому ряду. Ференц Ліст в центрі.
Коли Розенталь прибув до Нью-Йорка на свої перші гастролі у 1888-му, успіх був приголомшливим. Поліції довелося заспокоювати публіку силою. "New York Tribuine" писала після першого концерту: «Нью-йоркців неможливо здивувати блискучою грою на піаніно. Однак навряд чи аудиторія, що складається з досвідчених цінителів музики в цьому місті, була в такому шаленому стані ажіотажу, як минулого вечора. Це не означає, що ця аудиторія ніколи не чула більш артистичного виконання, але скоріш за все, аудиторія ніколи не була настільки вражена й спантеличена». New York Times назвав техніку Розенталя "прекрасною", "це, можливо, найдосконаліша техніка, яку ми коли-небудь чули". New York Post писала: "Його техніка настільки екстраординарна, що описати її в спокійних тонах неможливо".
Європейські знавці музики були вражені не менше. У Європі низькорослого Розенталя нарекли "маленьким гігантом клавіш". У Парижі концерти Розенталя "перевернули місто догори ногами", і піаніст був названий "Наполеоном піаніно". Технічна перевага гри молодого Розенталя зворушує. У 1906-му австрійська газета "Ді Цайт" назвала техніку Розенталя "феноменальною": "Його досягнення залишають публіку з відкритими ротами. Його гра п'янить і зводить з розуму, і в той же час турбує і вселяє страх." Інший критик назвав Розенталя "суперменом серед піаністів, з чиєю технікою, швидкістю, потужністю і витримкою жоден піаніст не може зрівнятися." Легендарний Антон Рубінштейн вважав техніку Розенталя найкращою в світі: «Я не знав, що таке техніка піаніста до тих пір, поки я не почув Розенталя». «Енциклопедія музики» на початку 20-го сторіччя описала Розенталя наступним чином: "В технічному сенсі Розенталя не перевершив жоден піаніст нашого часу".
На зламі століть слава Розенталя, як одного з найкращих піаністів світу, відкривала всі двері. По друзях Розенталя можна вивчати цілі епохи: Альберт Айнштайн, легендарний російський піаніст Антон Рубінштейн, російський письменник Іван Тургенєв, композитори Брамс і Штраус, гросмейстер Капабланка. У 1902-му році король Румунії нагородив Розенталя найвищим орденом країни. У 1906-му Президент США Теодор Рузвельт прийняв Розенталя в Білому Домі. У 1912-му австрійський імператор Франц Йосиф І нагородив свого підданого титулом "Піаніст імператорського двору". Розенталь виступав перед королем Іспанії. Однак найпам'ятнішим для нього залишився виступ перед російським царем Олександром II в Бухаресті. Після виступу 14-річний Розенталь був представлений російському імператору, який не приховував свого здивування: "Такий юний?". Імператор потиснув руку Розенталю і висловив побажання почути його концерт у Санкт-Петербурзі.
Розенталь вважав, що "без мистецтва було б неможливим уявити, що відчуває інша людина. Музика подає нам картину життя в скороченому вигляді, так що ми бачимо не тільки початок катастрофи, а й її наслідки. Вона робить наше життя легшим, дозволяючи нам побачити зло, бо наше життя занадто коротке, щоб його побачити".
Розенталь не поділяв думки, що музикант повинен тільки "відчувати" музику. "Не відділяйте емоції від інтелекту. Інтелект – це місцезнаходження емоцій", - говорив своїм учням Розенталь.
Коли йому було 18, Розенталь перервав свої публічні виступи і вступив до Віденського університету, де він закінчив філософський факультет.
Розенталь був відомим не тільки своїм інтелектом, але і гумором. Так, на запитання репортера: що йому приносить найбільшу радість, – він відповів: "Похвали від критиків після моїх концертів. Утім, ні, мабуть, їхня нещадна критика інших піаністів". У цьому була частина правди. Розенталь болісно реагував на критику, часто відповідав на неї в нестриманих тонах.
Він був відомий також своїми ревнощами до успіхів інших музикантів. Одного разу навіть викликав на музичну дуель молодого піаніста, якого критики порівняли з Розенталем. Під час концерту відомого польського піаніста Ігнаци Яна Падеревського, який народився на Поділлі і мав зв'язки зі Львовом, Розенталь заснув під час повільного фрагменту сонати Бетховена. Коли супутник його штовхнув: "Ти що, спиш?", Розенталь відповів: "Ні, це Падеревський заснув". Відповідаючи на запитання, чи не соромно йому хвалитися своєю технікою, він кинув: "А що, Рокфеллер соромиться своїх мільйонів?".
Розенталь був одним з перших піаністів, хто часто користувався педаллю рояля. Іноді це призводило до несподіваних наслідків. Під час концерту в Цінцінатті одна з ніжок інструменту відпала, і Моріц змушений був закінчити концерт без неї.
Професійна гра потребує сильних рук. Музикант тримав себе у формі, піднімаючи гирі, займаючись фехтуванням, джиу-джитсу і навіть боксуючи з напівпрофесійними боксерами. За молодих років Розенталь займався гирями кілька годин щодня.
У 20-30-ті роки Моріц Розенталь продовжує гастролі в Європі, Південній Америці і США. Ось що писав про нього "Тайм" у січні 1937-го: "Віртуоз повинен бути обережний зі своїм тілом. Як атлет, він більш за все боїться свого віку. У свої 74 Моріц Розенталь – круглястий низький чоловік, з великими вусами та шкірою, як у вареного рака, - повернувся до США, де ним захоплювалися ціле його життя. Мангетен радісно зустрів його минулого місяця, а минулого тижня в Чикаго він довів, що за життєздатністю він, як і раніше, один з наймолодших піаністів у світі, а артистично - один із найбільш великих.
У 1938-му, після аншлюсу Австрії, Розенталь покидає Європу і оселяється у Нью-Йорку. Тут він всюди виступає з величезним успіхом, від Карнегі-Хол до Метрополітен Опери. Він навіть виступає перед тисячами своїх прихильників під відкритим небом на стадіоні.
У тому ж 1938 році Нью-Йорк святкував 50-річчя перших американських гастролей Розенталя. Комітет з відзначення очолювали Елеонора Рузвельт та губернатор Нью-Йорка Герберт Леманн. У складі комісії був і Альберт Айнштайн. Успіх ювілейного концерту в Карнегі-Хол, під час якого Розенталь грав на спеціально виготовленому золотому роялі, був величезним. У 1939-му у Вашингтоні його запросили виступити перед всім дипломатичним корпусом в США, від СРСР до Німеччини.
Збіг обставин - Розенталь закінчив свою кар'єру так само, як і почав, – в мерії – тільки вже не у Львові, а в мерії Нью-Йорка. Перед початком концерту Моріц Розенталь змушений був вислухати довгі овації забитого вщерть залу. Серед привітань була телеграма від Сергія Рахманінова. На той час Розенталь залишався останнім учнем Ліста, представником величної золотої доби 19-го століття.